藝術家的經濟現實
藝術與金錢，像是永遠在拉扯的兩端。一端是自由與純粹，一端是現實與責任。沒有誰能完全脫離另一端生存。
很早就明白，如果想長期創作，就必須誠實面對經濟。
這不是因為藝術需要妥協，而是因為創作本身就是一種長跑，長跑需要體力，而經濟就是那口氣。
有人說，真正的藝術家不該為市場而畫。但我認為，市場不是洪水猛獸，它是一種環境。
懂得與它共存，才能在不斷變化的潮流中，為自己的作品留下一個位置。
現實：藝術無法完全養活自己
當你全職投入藝術時，很容易忽略收支平衡。
材料費、場地費、運輸費、展覽費——這些冷冰冰的數字，會悄悄地壓在創作的呼吸上。
我曾經試過只靠賣畫維持生活，那段日子像在走鋼索，每一次作品賣出都是喘息，每一次空窗期都是焦慮。
後來我開始接一些與創作相關的工作——授課、客製畫、合作計畫——它們不是我的最愛，但它們給了我穩定的現金流。
穩定的經濟，反而讓我有更多自由畫自己想畫的東西。
平衡：讓經濟支撐，而不是主宰
金錢不是敵人
很多藝術家對金錢有種本能的抗拒，彷彿談錢就是污染藝術。
但我發現，真正的污染不是金錢，而是對金錢的恐懼。
恐懼會讓你做出急功近利的決定，反而傷害作品的深度與品質。
金錢是工具，它可以幫助你完成一個計畫、支撐一個實驗、延長你的創作壽命。
當你不再將它視為敵人，你就能用它為自己開一扇更大的窗。
