那些藝術學院沒有教我們的事？（一）
如何承受作品與商品之間的拉扯？⚘️⚘️ 我長期處於作品等於商品的焦慮當中。 展覽期間時常聽到到朋友的問候： 展…
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創作不是靈感再現，而是一套理性、可被複製、可被持續實踐的製作方式。
常有人問我：「你的作品靈感從哪裡來？」 每當這個問話， 我總能感受到他們心中那種浪漫化的想像——彷彿創作者只要…
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抽象亂畫？還是被誤解了？（五）
那麼抽象是不是被誤解了？是，也不是 抽象當然被誤解。 因為人們從小接受的美術教育，就是「像不像」。 於是當抽象…
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抽象亂畫？還是被誤解了？（四）什麼是亂畫？什麼又是抽象？
「亂畫」是一種狀態： 作者沒有意圖 沒有選擇 沒有結構 沒有意識到自己在做什麼 動作是發洩式的，而非建構性的 …
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抽象亂畫？還是被誤解了？（三）抽象難的地方：你不能躲在「物象」後面
具象畫可以依靠形象與故事。抽象畫不能依靠任何東西。 你不能畫一棵樹說「這是自然」。不能畫人物就說「這是情緒」。…
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創作自述 | 我們記得的從來不是完整的畫面，而是某種氛圍、某種情緒、某種光影的質感。
站在畫布前，我看見的是一個正在劇烈運動的世界。 那些橘紅色，是我在某個傍晚看見的夕陽餘暉穿過樹葉的瞬間——光線…
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創作不是要變得合理，而是不可替代。
作為一位創作者， 如果你真的有什麼奇特的癖好或習慣——請不要遮掩、不要收斂， 也不要努力把它修正成「正常」。 …
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抽象亂畫？還是被誤解了？（二）
抽象的語言：畫面本身就是文本 我們習慣用語言理解世界，因此常想問： 「這幅抽象畫在畫什麼？」 「背後的故事是什…
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抽象亂畫？還是被誤解了？（一）抽象真正挑戰：我們對「理解」的渴望
「抽象畫是不是隨便亂畫？」 這是每個做抽象創作的人都聽過的問題。 這個問題看似簡單，背後卻牽涉到藝術史、觀看習…
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殘酷的視覺藝術法則：人們視線離開你的作品，只需六秒鐘
觀看是一種極其脆弱的行為。 它依賴情緒、當下的心境、身體的疲勞、光線的傾斜、甚至一個陌生人的咳嗽。 這些都能讓…
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